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实例教程_3ds max制作“Kinetica”教程

馨

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发表于 2013-5-26 20:51:28 |只看该作者 |倒序浏览

实例教程_3ds max制作“Kinetica”教程

　　作者：Jacques Pena
　　使用软件：3ds Max，photoshop
　　大家好，欢迎阅读这篇制作教程!为了能够全面的了解这幅作品的制作流程，在真正开始制作之前，我们先从最开始的步骤，即从概念阶段开始说起。最开始的步骤之一就是要理解这张图片是怎样组成的，基本上是通过一些严格的结构联系测试(图01)。

图01
　　“Kinetica”是一幅与众不同的艺术项目，原因在于它呈现出来的视觉效果，至少我是这样认为的。有的时候要在纸张上面表达出内心的想法是困难的，但是如果努力把角色的外表和感觉通过颜色，甚至形状来实现概念化，能够帮助提高图片的真实性(图02)。

图02
　　这张图片本身的构造很困难，但是在开始建模之前，如果我不先花时间把外表和感觉概念化，可能图片的构造会变得更加困难。
　　以3D的形式封锁场景是第一步。这样做可以帮助我们理解场景在实现合并时的体积和合成效果。也是一个提前设定照明，理解整体场景照明和空间设置的机会。我只是绘画了一些基本的物体，这样我就能很快地获得概念了(图03)。

图03
　　创建场景需要花一些时间。这个角色的设计只有粗糙简单的技术来适应他们的身体结构。我非常仔细地制作，避免因为金属物体而使这个角色在人类方面的特征被吞噬。皮肤需要被显示出来。理解了这一点后，我制作了装备独立部分的小资料库，可以适合每一种女性角色。如果需要改变一些东西，就可以快速并且方便地做出改变，而不需要浪费时间做每一个部分的变化(图04)。

图04
　　在这张图中我只需要做一个角色的套索。制作时间的50%都用来创建道具了。剩下的50%的时间用来思考图片的艺术效果(图05)。

图05
　　配件制作完成之后，我把最后的物体与之前锁定的场景结合，调节场景的匹配度和每一个物体之间的匹配度。从这一步开始我就可以复制场景中的物体，清理合成了。没有作用的节点用物体来填充，所以在角色之间没有被禁止的区域(图06)。

图06
　　设定照明和材质，我确定了一个主题：黑暗的、阴沉的金属质感，有光照射和反射在金属材质上。照明和颜色条件我打算在Photoshop中完成。因为我用的是mental ray，照明设定由两个直射光和一个天光组成(图07)。

图07
　　我排列了能与物体较好混合的材质。设定一个简单的照明能帮助我测试材质的创建方法。
　　材质的Slight修改器是已经给定的。MR SSS需要做扭曲以适应照明的设定，金属也需要修改，所以特殊和反射贴图要正好合适。一遍一遍地做渲染的小的修改。和预想的一样，为了修正材质和照明的问题，我渲染了文物。这样做是时间允许的(图08)。

图08
　　通过复制找到并修复图形问题后，我用mental ray开始做渲染，这样可以提供一些快速的效果。总的来说我的目标是渲染漂亮的，简单的通道，然后在Photoshop中合成、绘画。这里不需要Final Gather也可以很好的渲染，并且可以节省时间(图09)。

图09
　　用Render Elements可以渲染出漫反射和Z-Depth通道。还可以渲染AO通道和照明通道。接下来的通道是作为一个材质测试来渲染的：岩石纹理和金属纹理。这两种纹理可以用来做绘画FX通道(图10)。

图10
　　接下来在Photoshop中更好地控制绘画和合成的艺术效果。在开始制作之前我的一个目标是花时间制作一幅有艺术感的图。我知道在有限的时间内可以用Photoshop软件来实现这个目的。　　Photoshop打开后，马上打开通道，过滤图层，调节颜色，我把有相同原色的多种通道进行结合、编辑，添加平滑和柔光的效果。通过使用岩石纹理的通道来添加金属的对比度(图11)。

图11
　　照明过滤和加强对比度可以加深图片的颜色和色调。确定好合适的转化后，绘画效果就明显了。用一个最终渲染通道和放在下面的金属通道，我开始绘画金属上的刮痕以及装备的边缘。然后我绘画了表面的刮痕，因为不想让这张图看上起很新(图12)。

图12
最终的绘画效果，包括烟雾和照明的闪现。小的闪光给图片增加了生命力(图13)。

图13
　　绘画设定并完成后，我花了点时间修改颜色，修正图片的色调，使整体色调、材质和角色的皮肤达到平衡。

图14

图15

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